幻想交响曲第二乐章分析

诗篇沉思，诗人，幻梦与之影

牧笛低吟，幽灵般的断章，

在女巫的安息夜会中，

末日的经乐声回荡。

这是一出讽刺的悲喜剧，

上演着感伤的浪漫批判。

在幽灵的孤寂中，

它绝望地自怜，迷失于

一个无梦的布尔乔亚世界。

世间的无耻令人惊异，

更让人惊恐万分。

所有的情绪放纵交织，

庸俗之余又带着浅显的效果。

如同暴发户般的炫富色彩，

如同银行大亨的水晶与银器般的炫目。

但这就是音乐——

激昂的、挑衅的。

尾声的节奏、色彩、音色，

风格与音调——都是音乐的诠释。

孤独的浪漫在音乐中蔓延，

尽管极度公开却依旧孤独。

苦涩的浪漫在旋律中盘旋，

虽悦耳却仍留有苦涩的余味。

这是激愤的音乐，愤怒于世界的无情——

既非艺术品，亦非个体中的荣耀与自由。

尽管辛辣、讥讽且，

它依然怀念古典的醇厚之美。

那些不死的众神在白石上同在，

而我们若无法感知这些深沉，

或许是因为粗俗已覆盖了心灵的敏感。

在那宏大的幻象之中，忧伤得以自我想象。

这纯净如双簧管的吟唱，

敲击声伴随着弓弦与铜管的交响。

它们击打着我们所观望的世界——

一幅生动的漫画，这可爱的地狱之地。

深奥中透露着玫瑰色的光芒——与勇者的决断。

此诗篇的创作定格于1964年10月23日那个深秋之夜。

注释：

此诗篇灵感来源于法国音乐家柏辽兹（1803—1869）的《幻想交响曲》。全曲的五乐章中，《梦幻与热情》、《舞会》、《田园风景》、《断头台进行曲》及《女巫安息日夜会之梦》等章节所构建的故事情节，成为本诗的重要创作依据。诗中多处引用乐章标题或借用音乐作品中的意象，以表达诗人内心的情感波动与对世界的深刻反思。