林家铺子好段摘抄赏析

《林家铺子》乃茅盾笔下之杰作，经由同名小说改编而来，由夏衍精心编剧，水华导演之手呈现于大银幕。故事背景设定在上世纪30年代的江南水乡，以其独特的视角，将“林源记”与各阶层间的矛盾展现得淋漓尽致。此片不仅展现了江南古镇的诗情画意，更折那个特殊时代的社会现象与的命运。

《林家铺子》作为新电影史上的经典之作，运用了独特的视听语言手法，将时代背景及角色刻画得栩栩如生。导演水华在创作过程中，常以平视角度捕捉故事与人物交流的瞬间，力图呈现出客观、真实的画面。如在开篇长镜头中，导演以平视角度展现了江南水镇的地理风貌与简单交通工具，使观众仿佛身临其境。

在人物交流场景中，导演同样采用平视角度，使观众如置身其中，感受那个时代的氛围。而在某些关键时刻，如林老板走出时天空飘雪的场景，虽无台词却以俯拍角度传达了人物内心的渺小与无奈，强烈地体现了当时无法掌控自己命运的无力感。

影片中还运用了大量的中近景镜头来体现角色所处的社会环境及心理活动。例如朱三太与林老板的互动场景，通过将两者置于同一画面中，体现了债主与债户的社会关系及其心理状态。这种手法在电影中屡见不鲜，为展现故事深度与人物心理提供了有力支持。

《林家铺子》所展现的江南风情、化美学特色及隐喻的社会意义都离不开一个核心词——含蓄。导演水华通过塑造整体场景氛围来烘托茅盾笔下的深刻内涵。首尾的长镜头相互呼应，从呈现江南古镇的“小桥、流水、人家”开始，到船夫划桨远去的画面结束，使观众感受到美学的含蓄和意犹未尽。

在商业竞争的描绘上，导演同样运用了含蓄的手法。“林源记”与“裕昌祥”两个店铺的镜头呈现巧妙地展现了商家间的相互竞争及社会现象。两家店铺的地理位置、相互打探与竞争的镜头都为后来“林源记”的命运浮沉埋下伏笔。

整体而言，《林家铺子》的格调内敛而含蓄充满了人文气息。与默片时代的呈现风格不同该片并未过度强调语言或特写而是通过中景来凸显人物与环境的关系从而揭示人的命运走向往往是由时代和社会环境所决定的。在现代观众看来此片是对当时社会小家庭生活面貌的最大程度还原唤醒了国人骨子里“家国一体”的情怀正如宗白华先生所言写出了代表人性、性的新诗。

《林家铺子》不仅是一部艺术价值极高的电影更是时代变迁与小人物命运的交织体现了深沉浓烈的情感与美学的韵味值得细细品味与回味。

参考资料：

[1] 相关学者论文及研究资料

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