杨戬和沉香的救母之路

上周上映的动画电影《新神榜：杨戬》在暑期档中引起了广泛关注。首周末票房表现强劲，与之前的《白蛇：缘起》、《青蛇劫起》以及《新神榜：哪吒重生》等作品的表现持平，预计最终票房将在4亿至5亿之间。这一系列电影的制作方追光动画，旨在通过串联传统神魔志怪小说中的角色，构建一个新的国漫“封神宇宙”。目前完成的四部作品虽然声势浩大，但市场反响并未达到预期。除非《新神榜：杨戬》出现票房大幅增长的奇迹，否则这四部电影的票房总和可能还不及《哪吒之魔童降世》的一半。

《新神榜：杨戬》首周末票房数据表现喜人。图表整理：李洁。

这部电影的剧情和人物设计相对次要，视觉效果的吸引力成为主导。尽管追光动画的“封神宇宙”与年轻观众对传统文化的热情有关，但艺术的再造不应是简单的文化复古。回归古典题材与跨文化风格的碰撞是相辅相成的，关键在于如何创造出“1+1＞2”的新传统。在这方面，《杨戬》延续了追光动画的特点，视觉概念强于戏剧和人物设计。

在追光动画的作品中，女性观众的角度得到了重视，《白蛇》和《青蛇》都是基于女性观众的感受来创作的，突破了传统叙事的视角。《杨戬》等作品中，戏剧和人物完成度相对较低，让位给了更直观、更吸引观众的美术风格。即使有着熟悉的角色和震撼的视觉特效，这些角色仍然穿梭于神界和人间，经历各种奇幻场景。但这种视觉趣味能够溯源到许多经典作品，如宫崎骏的作品、雷德利斯科特的作品等。这种杂糅和拼贴的方式形成了自己独特的风格。

电影《杨戬》的故事虽然以“劈山救母”为线索，但主线并不明显。杨戬或沉香的救母行为只是众多副线之一。影片中的每一个配角都有强烈的个体意志，而主角杨戬却显得被动，被各种外力和情境推着走。这种叙事方式更像是用后现代的美学包装来讲述一个传统的东方故事。吸引年轻观众的到底是传统戏特有的舞台和表演审美资源，还是单纯、强烈、脸谱化的人物和中古的秩序呢？这个问题值得深思。《杨戬》虽然在视觉特效上表现出色，但在剧情和人物塑造上还有很大的提升空间。（柳青）