书画同源强调书法家

关于国画中的书画同源观点的深度解读

让我们欣赏一幅国画作品《育子图》，画面尺寸为68cm X 68cm。书画同源是国画界和书法界公认的常识，但其中的内涵却十分丰富。

大多数人可能认为，书法好则画必好，但实则并非如此。书画同源并不是说书法好画就一定好，而是指对书法与绘画之间的调配能力。单纯对书法而言，线条的质量和运用在审美上很重要，但绘画的组成条件和形式相对更为丰富和复杂，因此评判标准也更多。

以多幅国画作品为例，《全家福》、《一身正气》等，每一幅画都有其独特的艺术魅力。书法和绘画之所以会产生矛盾的根源，可以从训练的目的和方法、绘画的综合技能、以及书法和绘画的从属关系三个方面进行解读。

训练的目的和方法直接影响训练效果。例如，钟繇体小楷的专攻者可能在小楷方面出神入化，但让他画吴昌硕的大写意却可能无法画出那种笔力和气魄。这是因为两者的训练目的和方法不同，导致技能的应用范围有所区别。

绘画在题材、造型、技法、形式上要比书法广阔丰富得多，需要的综合技能也更多。就像战士必须熟悉武器一样，画画也是驾驭毛笔的技巧。但画画是综合的艺术，必须有综合的技术和智慧，有全面的军事知识，才能画出好的作品。正如画友石广生所说，画画和书法都需要综合的技能和智慧。大写意画家郭莽园也强调了从书法到绘画的转化过程中的困难。

如果想将书法的功力和优势发挥到绘画上，就必须理解书法和绘画之间的从属关系。像董其昌、徐渭和八大山人这类大师，他们在纯粹的书法作品上的书写与在绘画中落款题字的书写其实是不一样的。他们懂得如何处理书法与绘画之间的协调性，更懂得根据画面的需要来进行落款。

以吴昌硕为例，他虽然四十岁左右才开始学画，但他终身致力于诗书画印的修炼，八十四年的艺术生涯足以成就他的辉煌。他的绘画成就能如此之高，得益于他诸多方面的修养和造诣，决不仅仅是书法功力而已。我们不能简单地将书画同源理解为书法好则画必好。真正的书画同源，是将书法的风格、笔法、章法乃至书写内容和气质与画面相互协调、相得益彰。

书画同源是一个深刻的艺术理念，需要我们全面深入地理解和探索。在欣赏国画时，我们不仅要欣赏其画面，还要欣赏其背后的书法功底和综合素质的体现。只有这样，我们才能真正领略到国画的魅力所在。这一观念的应用与实践并非易事需要我们持之以恒的探索与追求才能更好的理解并将其发扬光大从而为画的未来发展贡献一份力量，。以上是个人观点仅供参考希望有更多的爱好者能够加入共同探索这一美妙的艺术境界享受书画同源带来的无尽乐趣。