水浒传为什么叫水浒传,为什么不叫梁山传

《水浒传》是一部世代累积型作品，其成书过程深受口头传统的影响。在成书之前，它借鉴和参考了多种口头传说、说话以及话本。随后，这些作品又以评书等曲艺形式重新在口头流传，经历了一个从口头到书面，再返回口头的过程。

以《水浒传》为例，其与编著者的关系密切。在明代，罗贯中、施耐庵等人在各种已有的版本基础上进行“改编”或“编辑”。在各种记述中，用的词如“编”、“编辑”、“编撰”、“集撰”等，都表明水浒故事在编写成书之前，已经有众多来源和多种版本。其中，故事的渊源来自于街头巷尾的口头艺术。

《水浒传》与话本也有深厚的关系。话本即说话人使用的文字底本，是口头文学与书面文学相结合的一种文体。水浒故事来源于口头艺术的记载，如元初周密的史料笔记《癸辛杂识》中收录了南宋画家龚开的《宋江三十六人赞并序》。

在《水浒传》中，也可以发现大量的“说话”痕迹。如书中频繁出现的“话说”、“却说”、“且说”等词语，就是说话人用词的记录。《水浒》作为我国第一部白话章回体长篇小说，在每一回结尾都有“欲知后事如何，且听下回分解”的句子，这也是当时说书人的口气。

《水浒传》的成书之后，又再度被其他艺术形式采用，发展出新的评书、评话和各种水浒戏曲。比如山东的快书保留曲目《武松传》，扬州的评话《水浒传》等。这些都是水浒故事从书面回到口头的表现。

《水浒传》与口头艺术有着深厚的关系，它的成书过程、编著者、与话本的关系、书中的说话痕迹以及二次口头转化等都表明了这一点。这也正是俄罗斯汉学家李福清所说的“章回小说与民间文艺共享一套固定的词组与套语”。参考书籍如聂绀《水浒四议》、程毅中《宋元话本》、董晓萍《文献与口头》等，为我们提供了深入了解和研究的途径。