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康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器，堪称瓷器艺术的集大成者。无论是品质之精良，造型之丰富，还是彩釉之丰富多样，均达到了顶峰。

帝王们的偏好亦在无形中引领了时代的审美潮流。雍正皇帝内心深处对宋瓷的简朴与清雅极为欣赏，而乾隆皇帝的审美则呈现出两极化的特点，常引起人们的讨论。

乾隆时期的瓷器独具特色，其明显的辨识度在于对花纹设计的热衷。这种设计仿佛在展示其高超的技艺，展现了清朝盛世时期追求“满”的韵味。在色彩运用上，以“大红、大绿、大粉、大黄”等鲜艳色彩的混合使用为显著特征，虽然有时被戏称为“土味农家乐审美”，但这恰恰是乾隆时期瓷器的一种独特风格。

乾隆帝的“求满”审美观念与其个息相关。他热爱在喜爱的书画上盖章，如王羲之的《快雪时晴帖》上留下了他的众多印章，甚至在无章可盖之处也题字为“神”。他对待珍宝的态度亦是如此，喜欢将它们放入各种“多宝格”中随身携带。作为一个追求圆满与周全的人，他甚至为自己取名“十全老人”。

乾隆帝的审美并非一概而论。虽然他喜欢色彩斑斓、花式繁复的瓷器，但他的审美品味依然十分高雅。例如，他对于“芙蓉石蟠螭耳盖炉”等器物所展现出的少女心，恰恰证明了他的审美品味之独特。

乾隆帝才华横溢，博古通今且融贯中西。他在瓷器上的创新主要体现在华丽繁复的风格上。他不仅对古代瓷器情有独钟，还下令仿制宋元明各代名窑瓷器。“乾隆审美”中也出现了纯美无瑕的单色釉瓷器，如“乾隆红”，展现了其独特的审美追求。

乾隆时期的瓷器上所呈现的洛可可风格，也见证了当时中西方文化的交融与碰撞。欧洲洛可可风格的盛行与乾隆时期的瓷器艺术相互辉映，将享乐与愉悦的情感融入了器物之中。